OLIVER LUTZ’ RE:CALAMARI + SELVHENTER
SAMSTAG, 11.11.2023
OLIVER LUTZ’ RE:CALAMARI
PABLO HELD – keyboard, synthesizer
TINEKE POSTMA – saxophone
OLIVER LUTZ – e-bass
PETER GALL – drums
SELVHENTER
MARIA BERTEL – trombone
SONJA LABIANCA – saxophone
JALEH NEGARI – drums
ANJA JACOBSEN – drums
OLIVER LUTZ’ RE:CALAMARI
RE: CALAMARI – Modern Creative Jazz Rock aus Köln und Berlin:Vier Ausnahmemusiker, eine pulsierende Einheit: Dafür steht die Band „RE: CALAMARI“. DasQuartett rund um den Kölner Bassisten Oliver Lutz, verspricht „von allem etwas mehr“.Das heißt konkret: Mehr Spielfreude, mehr Energie, mehr Leidenschaft.Zur Band gehört Pablo Held, selbst einer der erfolgreichsten Jazzpianisten Europas – er inspiriert alsSideman mit einer nie endenden Spirale neuer Gedanken und Motive. Die finnische Saxophon-Virtuosin Tineke Postma, deren Spiel wie ein Orkan aus purer Leidenschaft und Wildheit wirkt undAndi Haberl, der u.a. als Drummer von „The Notwist“ in Erscheinung tritt und mit seinemvielfältigen und furiosen Schlagzeugspiel die Musik bereichert.Zusammen setzen diese vier herausragenden Musiker*innen eine unvergleichliche Kraft frei, nachdem Motto: „Jetzt ist die Zeit, alles zu geben. Die Quelle kann sich entäußern, denn es kommtimmer etwas nach“.Im September 2022 erschien ihr zweites Album „RE: CALAMARI 2“ beim Kölner LabelKLAENGrecords.
SELVHENTER
Über musikalische Genres hinweg und stattdessen direkt auf etwas Elementareres zuzugehen – Selvhenters Musik schafft ein auffallend direktes, körperliches Klangerlebnis, das aus Polyrhythmen, akustischen und elektrischen Melodien, harter Musik und improvisierter Schönheit besteht.
Seit ihrer Gründung im Jahr 2010 in Kopenhagen haben die Schlagzeugerinnen Jaleh Negari und Anja Jacobsen, die Saxophonistin Sonja LaBianca und die Posaunistin Maria Bertel einen einzigartigen Ansatz zum Musizieren entwickelt, der bereits bei der Besetzung ihrer Instrumente beginnt: zwei Schlagzeuger, die ebenso häufig ineinandergreifen, wie sie ihren eigenen Weg gehen, die Posaune wird durch einen Bassverstärker so laut, dass es in der Brust klappert, und ein Saxophon wird einer Reihe von Effekten ausgesetzt, so dass es oft nicht wiederzuerkennen ist. Selvhenter arbeiten innerhalb ihres eigenen Idioms und schöpfen aus den Persönlichkeiten und Interessen der einzelnen Spieler, um eine äußerst kollektive Musik zu schaffen, in der alle vier Musikerinnen in einen Gesamtklang eintauchen, in dem ein improvisierter Free-Jazz-Ansatz mit experimenteller elektronischer Musik und avantgardistischem Noise kollidiert.
Einlass: 19:30h / Beginn 20:00h
Venue: House of Music
Revaler Str. 99
10245 Berlin
Tickets:
Limited pre sale = 10,00€
Regulär Vorverkauf = 15,00€
Abendkasse = 20,00€
JULIE CAMPICHE QUARTET + MAX ANDRZEJEWSKIS HÜTTE
FREITAG, 29.09.2023
MAX ANDRZEJEWSKI ́S HÜTTE <<REDUCE>>
MAX ANDRZEJEWSKI – drums
JOHANNES SCHLEIERMACHER – saxophones
TOBIAS HOFFMANN – guitar
ANDREAS LANG – double bass
JULIE CAMPICHE QUARTET
JULIE CAMPICHE – harp
LEO FUMAGALLI – saxophone
MANU HAGMANN – double bass
CLEMENS KURATLE – drums
Max Andrzejewski ́s Hütte REDUCE / Record-Release-Concert
„Kaum eine andere junge Jazzband hat in den letzten Jahren in Deutschland so viel Aufsehen erregt wie Max Andrzejewski’s HÜTTE”, sagt der begeisterte Musikjourna- list Wolf Kampmann. HÜTTE hat den Neuen Deutschen Jazzpreis 2013 gewonnen, vier Alben veröffentlicht – teilweise verstärkt durch ein Vokalensemble – und internationale Touren gespielt.
Mit Spielfreude und trotziger Verschrobenheit pflegt diese Truppe aus starken Individuen – der Drummer und Komponist Max Andrzejewski, der Saxofonist Johannes Schleiermacher, der Gitarrist Tobias Hoffmann sowie der Bassist Andreas Lang – einen leidenschaftlichen musikalischen Wahnwitz von höchster Güte. Avantgardistische Musik, sanghafte Melodien und expressive Freiheit… die HÜTTE brennt.
Julie Campiche Quartet
Die Harfe ist kein Instrument, das instinktiv mit Jazz in Verbindung gebracht wird, aber das hat Julie Campiche nicht gebremst – sie ist mit ihrem Instrument ständig auf der Suche nach Innovationen und hat sich eine sehr persönliche Technik und Sprache geschaffen. Ihr Quartett, das sich aus Schweizer Musikern der neuen Generation zusammensetzt, liefert Musik, in der die elektronischen Effekte der einzelnen Instrumente in zarten und kraftvollen Stimmungen ineinandergreifen.
Einlass: 19:00h / Beginn 20:00h
Venue: Kantine am Berghain
Am Wriezener Bahnhof
10243 Berlin
Tickets:
Limited pre sale = 10,00€
Regulär Vorverkauf = 15,00€
Abendkasse = 20,00€
M. TAKARA & CARLA BOREGAS + DIE HOCHSTAPLER
Samstag 25.November 2023
M. TAKARA & CARLA BOREGAS
CARLA BOREGAS – synthesizer, electronics
MAURICIO TAKARA – drums, percussion, electronics
DIE HOCHSTAPLER
LOUIS LAURAIN – trumpet
PIERRE BOREL – alto saxophone
ANTONIO BORGHINI – bass
HANNES LINGENS – drums
Der vielseitige Perkussionist Mauricio Takara und die unverwechselbare Klangkünstlerin Carla Boregas waren lange Zeit Schlüsselfiguren der experimentellen und Underground-Musikszene in São Paulo, bevor sie nach Berlin zogen. Die beiden Musiker sind so oft miteinander aufgetreten, dass eine Tiefe und Flüssigkeit herrscht, die die Grenzen zwischen ihren Rollen verwischt: Takaras Percussion treibt und zieht rhythmische Erkundungen und Boregas gestaltet jede Synthesizer- und Sample-Quelle so, dass ein verführerisches Leuchten aus Resonanzen entsteht.
Als eine der derzeit spannendsten Gruppen in der improvisierten Musik machen Die Hochstapler der Bezeichnung Freebop alle Ehre. Seit seiner Gründung im Jahr 2011 hat
das französisch-italienisch-deutsche Quartett eine intuitive Praxis entwickelt, bei der jedes Set spontan strukturiert wird. Die Musiker eignen sich durch Zuhören und
Nachspielen ein ständig wachsendes Repertoire an, innerhalb dessen jeder von ihnen während einer Session ein neues Stück einführen kann. Die anderen steigen entweder
darauf ein oder lassen die Initiative ins Leere laufen. So funktioniert das Quartett als eine Art gesellschaftliches Experiment, bei dem Melodien als Material für musikalische
Konversationen und kollektive Gestaltung in Echtzeit dienen.
Einlass: 19:30h / Beginn 20:00h
Venue: House of Music
Revaler Str. 99
10245 Berlin
Tickets:
Limited pre sale = 10,00€ zzgl. Gebühr
Regulär Vorverkauf = 15,00€ zzgl. Gebühr
Abendkasse = 20,00€
TICKETLINK: zu Eventbrite
NIESCIER – REID – HARRIS + HOME STRETCH
SAMSTAG, 09. Dezember 2023
NIESCIER – REID – HARRIS
ANGELIKA NIESCIER – saxophone
TOMEKA REID – cello
SAVANNAH HARRIS – drums
HOME STRETCH
PHILIPP GROPPER – saxophone
ANTONIS ANISSEGOS – wurlitzer
DAN PETER SUNDLAND – bass, composition
STEVE HEATHER – drums
Der norwegische Bassist Dan Peter Sundland hat drei der prominentesten Berliner Improvisatoren in Home Stretch versammelt. Das Quartett vereint kammermusikalische Klangfarben mit der Freiheit des Free Jazz und der improvisierten Musik. Angetrieben durch Steve Heathers einfühlsam chaotische Beats und Dan Peter Sundlands ausgeprägte, elektroakustischer Bassklang, führen Klavier-Guru Antonis Anissegos und Saxofon-Gigant Philipp Gropper einen halsbrecherischen, wirbelnden Tanz durch trügerische 12-Ton-Matrizen auf.
Das Trio NIESCIER – REID – HARRIS schmeißt sich und uns ihren Spiellust in atemberaubendem Tempo um die Ohren,dass es eine wahre Freude ist. Das Dreiergespann durchforscht jeden möglichen Aspekt desZusammenspiels, mal kammermusikalisch fein und transparent, mal explosionsartigungestüm und dicht,immer spannungsgeladen bis in den letzten Ton und die letzte Pause.Die Komplexität und Originalität Niesciers Kompositionen ist unüberhörbar, die organischeStruktur führt den Zuhörer in mannigfaltige Musikwelten, was die Performance des Trios sounfassbar spannend macht. Mit absoluter Souveränität transportieren diedrei eine fesselndeIntensität durch ihre Musik und ihren Sound.
Einlass: 19:30h / Beginn 20:00h
Venue: House of Music
Revaler Str. 99
10245 Berlin
Tickets:
Limited pre sale = 10,00€ zzgl. Gebühr
Regulär Vorverkauf = 15,00€ zzgl. Gebühr
Abendkasse = 20,00€
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DEADEYE FEAT. OTIS SANDSJÖ + SKALTURA
SAMSTAG, 07.10.2023
DEADEYE FEAT. OTIS SANDSJÖ
OTIS SANDSJÖ – saxophone
REINIER BAAS – guitar
KIT DOWNES – hammond organ
JONAS BURGWINKEL – drums
SKALTURA
NICK DUNSTON – compositions, bass, banjo, electronics
CANSU TANRIKULU – voice, vocal processor
RIEKO OKUDA – keyboards, viola
ELDAR TSALIKOV – clarinet
MARIÁ PORTUGAL – drums, vocal
DEADEYE FEAT. OTIS SANDSJÖ
Drei der fortschrittlichsten Jazzmusiker Europas (Reinier Baas, Kit Downes und
Jonas Burgwinkel) schließen sich mit Deadeye zusammen, einer brandneuen Jazz-
Supergroup. Deadeye nutzt die altbewährte Formel aus Hammond-Orgel,
Schlagzeug und Gitarre, um ein neues Licht auf die vielfältigen Einflüsse seiner
Mitglieder zu werfen. Das Ergebnis ist ein breites musikalisches Spektrum, in dem
Jazzrock, traditionelle britische Volksmusik und klassische Musik des 20.
Jahrhunderts vereint sind. Obwohl alle drei Mitglieder die Liebe zur Improvisation und
zum Unerwarteten teilen, bringen sie alle etwas zutiefst Persönliches auf den Tisch:
ätherische Texturen, wogende und dennoch sehr tanzbare Rhythmen und kantige
Melodien.
Als Gast laden sie den schwedischen, in Berlin lebenden Saxophonisten Otis
Sandsjö ein.
SKALTURA >RECORD-RELEASE-CONCERT<
In dem Wort Skultura steckt Kultur, Skulptur und bei genauerer Betrachtung auch Sutra. In einer gängigen Online-Enzyklopädie können wir lesen, dass Sutra einen kurzen, einprägsamen Lehrsatz oder eine Sammlung solcher Lehrsätze bedeute. Ähnlich kann man sich Dunstons Kompositionen für Skultura vorstellen. Von Samples ausgehend, die weit über das Instrumentarium der fünf Bandmitglieder hinausgehen, werden kompositorische Vorlagen generiert, die wiederum Improvisationen triggern. Das Resultat, so Dunston, laufe auf „reembodied objects“ hinaus, also Objekte, die in eine neue Form gebracht werden. Physisches und Metaphysisches greifen dabei ebenso ineinander wie Wahrnehmung und Imagination. Das Ohr wird somit zum Fährtensucher, das seine Fundstücke zu neuen imaginären Skulpturen zusammensetzen kann. Der Raum, in dem all das passiert, avanciert zum aktiven Gestalten des Geschehens. Das Publikum wird bei dieser Performance aus seiner Passivität herausgerissen und selbst erfinderisch. Daraus ergibt sich im besten Fall eine neue Kultur des kreativen Austauschs.
Einlass: 19:30h / Beginn 20:00h
Venue: House of Music
Revaler Str. 99
10245 Berlin
Limited pre sale = 10,00€
Regulär
Vorverkauf = 15,00€
Abendkasse = 20,00€
DEVIN GRAY SOLO + TRYON – LÄUTERUNG
Samstag, 17.06.23
1.Set DEVIN GRAY – drums
2.Set TRYON – Läuterung
ERIK LEUTHÄUSER, MIRNA BOGDANOVIC – voice
JONATHON LINDHORST – tenor
EDITH STEYER – alto/clarinet
SOFIA SALVO – baritone
JASPER STADHOUDERS – guitar
RIEKO OKUDA – piano/synth
ELIAD WAGNER – electronics
TAIKO SAITO – vibraphone
KELLEN MILLS – bass
MARTIAL FRENZEL – drums
Tryon ist das Projekt des aus Seattle stammenden und seit 2014 in Berlin lebenden Multiinstrumentalisten und Komponisten Kellen Mills, vormals Leiter des experimentellen Avantgarde-Rock-Projekts ALEX’S HAND. 2020 komponierte Mills erste Tracks für TRYON. Die wilde Mischung, die von den beteiligten zehn Musikerinnen und Musikern mit schlafwandlerischer Leichtigkeit gespielt wird, umfasst ein ganzes Universum an musikalischen Einflüssen. Pop, Rock, Jazz, Avantgarde – alles scheint zur gleichen Zeit zu passieren und viele der Songs arbeiten mit komplexen Rhythmuswechseln und versponnenen Texten.
EINLASS: 19:30H / BEGINN 20:30H
Venue: House of Music
Revaler Str. 99
10245 Berlin
Limited pre sale = 10,00€
Regulär Vorverkauf = 15,00€
Abendkasse = 20,00€
https://youtu.be/m4QnOP4Q8NA